+7 (495) 128 43 23
оставить заявку
Звёзды эстрады

Звёзды эстрады

Категория звёзд эстрады:

ID 22222 A`Studio

Музыкальный коллектив A’Studio известен большинству россиян именно как A’Studio, однако за время своего существования группа не раз меняла название. Так, в далеком 1983 году, когда музыканты Байгли Серкебаев, Владимир Миклошич, Булат Сыздоков и Наджиб Вильданов вместе с известной певицей из Казахстана Розой Рымбаевой выступали на VIII Всесоюзном конкурсе артистов эстрады в Москве, коллектив носил название «Арай». Под этим именем группа выпустила три виниловых альбома.

Только через 4 года ребята смогли выйти на сцену как независимая музыкальная группа, в качестве вокалиста выступил Батырхан Шукенов. В 1987 году группа стала называться «Алмата», и через год музыканты выпустили первый альбом под названием «Путь без остановок». В то время стиль группы можно было обозначить как сплав казахских фольклорных мотивов, новых веяний и некоторой доли фанка.

Альбом разошелся с успехом, и ребята переименовали группу в «АлматаСтудио». Спустя два года, после записи популярной песни «Джулио», на будущую A’Studio обращает свой взор Алла Пугачева. Ребятам выпадает удачный шанс сотрудничать с Примадонной в Театре Песни, и группа становится A’Studio. Именно в таком варианте названия коллектив набирает популярность, выступая с Пугачевой. 1989 год стал годом серьезных изменений в группе, вместо вокалиста Наджиба Вильданова появился Батырхан Шукенов, а гитары перешли от Булата Сыздокова Буглану Садвакасову.

На следующий год ребята стали соавторами сценария и актерами музыкального фильма по названию собственной песни – «Джулия», под руководством режиссера А.Берковича. В 1991 году их творческая деятельность разворачивалась на Туманном Альбионе, где они записали три демо-трека на английском языке в сотрудничестве с известным британским продюсером Грегом Уолшем.

Весной 1982 года ребята с успехом выступают на казахско-американском фестивале в Далласе, США. С тех пор популярность A’Studio только возрастала, коллектив стал известен на территории СНГ и других стран. Неудивительно, что в 1993 года группа выпустила альбом «имени себя» - «А’Студио». Дальше – больше. В 1994 году вышел альбом «Солдат любви», в 1995 году ребята выпустили официальный диск с видео живого концерта, 1996 год принес альбом «Нелюбимая».

Следующий год, 1997, стал для A’Studio юбилейным. Десятилетие группы ребята отметили сольными концертами в московском Театре Эстрады в Алматы, выпустили видео и аудио «The Best», а в мае 1998 завершили работу над альбомом «Грешная страсть», которой был выпущен вместе с давним другом коллектива, Грегом Уолшеном.

В 1999 году A’Studio с удовольствием принимает предложение Аллы Пугачевой об участии в «Рождественских встречах», записывает песню «Виртуальная любовь», на которую вскоре был снят клип.

Осень 2000 принесла коллективу очередные изменения в составе: группу покинул вокалист и саксофонист Батырхан Шукенов, который предпочел сольную карьеру. Его заменила певица Полина Гриффитс – девушка с оригинальным красивым голосом. Вместе с ней A’Studio провели успешные гастроли в США, в ноябре 2001 выпустили релиз нового альбома «Такие дела», сняли клипы на песни «S.O.S.» (под руководством режиссера Глеба Орлова и оператора Влада Опельянца) и «Такие дела» (под руководством режиссера Олега Гусева и оператора Максима Осадчего).

В июне 2002 года A’Studio с размахом отметила свой пятнадцатилетний День рождения. В программе празднования значилась пресс-конференция, джэм-сейшн со звездами эстрады, концерт новых и старых композиций коллектива.

Лето 2004 было одним из успешнейших периодов в музыкальной карьере ребят. Танцевальные чарты всего мира захлестнула популярность ремикса песни «S.O.S.», сделанного SKylark. Однако этим же летом A’Studio были вынуждены расстаться с Полиной Гриффитс.

В начале осени 2004, в сентябре, группа сняла ролик на композицию «Ночь-подруга» в содружестве с режиссером Олегом Гусевом, с ним же ребята снимали клип на песню «Ты» всего через три месяца, оператором выступил Максим Осадчий. В записи лент участвовал гитарист и певец Зиед. В январе следующего года A’Studio исполнили дуэт на песню «Ночь-подруга» с певицей Анастасией Стоцкой.

Начало нового года подарило коллективу новую вокалистку, красавицу из Тбилиси с итальянскими и польскими корнями Кэти Топурия. 29 мая 2005 года поклонники группы смогли оценить всю прелесть ее необыкновенного голоса, когда A’Studio записали песню «Улетаю».

2 августа 2006 года группу постигла трагедия – в автокатастрофе погиб гитарист Баглан Садвакасов. Его внедорожник столкнулся с «Камазом», Баглан и его спутница погибли на месте катастрофы.

Сегодня состав A’Studio следующий:

  • Байгали Серкебаев – художественный руководитель,
  • клавишник Владимир Миклошич – бас-гитарист
  • Кэти Топурия – вокал.

от 25 000 RUB

ID 952 Юморист Михаил Львович Смирнов

Михаил Львович Смирнов родился 6 апреля 1963 года в Ленинграде. Уже в пять лет мальчик проявил свои музыкальные способности и был отправлен в школу при Ленинградской консерватории в класс скрипки. Правда, из-за отсутствия прилежания у юного ученика уроки музыки пришлось оставить.

В 1980 году молодой человек закончил среднюю «английскую» школу и поступил на завод – ВТУЗ при Ленинградском механическом заводе. После получения диплома он работал мастером цеха. Что касается музыки, то еще учась в школе, Смирнов самостоятельно освоил игру на гитаре, а работая на заводе участвовал в ВИА, пел в хоре.

Наконец, в 1988 году молодой человек начал учиться в ЛГИТМиК на отделении эстрады и музыкального театра по специальности режиссура эстрады в классе профессора И. Штокбанта. Параллельно он участвовал в джазовой вокальной группе «Дайджест».

В 1993 году Михаил в составе всего курса был зачислен в театр «Буфф». Там играли не только театральные спектакли, но и ставили эстрадные программы, шоу. Первая из значимых побед молодого артиста – лауреатство в номинации «Разговорный жанр» на Всероссийском открытом конкурсе артистов эстрады (Санкт-Петербург, 1996 г.). Именно там Михаил очень успешно выступил с конферансом, после чего продолжил работать в этом качестве на больших концертных площадках северной столицы. Его конферансье – это не балагур и не затейник, это интеллигент, который не столько стремится развлечь публику, сколько побеседовать с ней, попутно комментируя происходящее на эстраде.

В 2002 году наш герой становится лауреатом московского фестиваля «Кубок юмора» в номинации «Юмор в музыке». Будучи вторым режиссером в «Буффе», он ставит несколько спектаклей и эстрадных программ. Его самостоятельная постановка – пьеса «На глазах у женской береговой охраны» (2002 г.). Михаил Смирнов много работает в рекламной сфере и даже занимает 1-ое место на московском и петербургском фестивалях рекламы. Также он принимает участие в цикле юмористических передач на центральном телевидении «Кривое зеркало», «Смехопанорама» и другие.

Сегодня Михаил Львович – заслуженный артист России, артист музыкально-драматического театра, режиссер, конферансье, актер и режиссер театра Евгения Петросяна «Кривое зеркало». Он из тех артистов, которые очень хорошо чувствуют аудиторию. Благодаря своим искрометным шуткам, множеству баек и веселым рассказам о случаях из жизни Михаил легко становится душой аудитории, располагает к себе каждого зрителя. Его музыкальный юмор всегда находит отклик в сердцах любой публики.

от 150 000 RUB

ID 456 Пародист Дима Грачев

Дима Грачев родился 23 декабря 1977 года в Керчи, на Украине.

Он известен, прежде всего, как игрок КВН. За свой многолетний стаж в клубе молодой человек успел поиграть сразу за несколько команд, в том числе МАМИ и «Незолотая молодежь».

А началось все с того, что Дима, являясь студентом МГИМО, играл за его факультетскую команду. Однажды ему предложили сыграть за команду КВН ХАИ в «Турнире десяти», в финале. Потом он сыграл за команду МАМИ, с ней же поехал на ЕвроЛигу, где стал чемпионом. С тех пор Дима стал неразлучен с КВН.

Среди других достижений Грачева стоит отметить также Финал Высшей Лиги.

Широкая публика знает молодого человека благодаря его монологам в образе президента РФ В.В. Путина. Именно в этой роли он снялся в отечественной комедии режиссера А. Сарика «Лопухи». Кроме того, на играх КВН Дима играл Оксану Пушкину.

Сейчас Дима Грачев – один из резидентов «Comedy Club».

Молодой человек увлекается футболом.

от 100 000 RUB

ID 1599 «Дуэт имени Чехова»

Эти два веселых, бодрых, заводных украинских парня не имеют ничего общего с Антоном Павловичем Чеховым! Они не пропагандируют чтение классических произведений (хотя, наверно, относятся к творчеству великого русского писателя с уважением) и не читают их со сцены. Они просто общаются со зрителями, находящимися в зале или клубе, причем, делают это непосредственно и со вкусом. Они ведут непринужденную беседу с публикой обо всех аспектах нашей такой разной, подчас смешной, подчас забавной жизни: отношения, секс, политика, деньги, воспитание детей - вот далеко не полный список тем, поднимаемых дуэтом в своих выступлениях. Они не отрабатывают вызубренную программу, а импровизируют, придавая своему выступлению динамичность.

«Дуэт имени Чехова» - выходцы из КВН, затем работавшие в знаменитом шоу Comedy Club Ukraine. Искрометные шутки, естественность и здоровая доля сатиры – компоненты, на которых замешано выступление парней. Они великолепно проведут для Вас любую программу, а также выступят в шоу, на юбилее или корпоративе. Концерт «Дуэта имени Чехова» - это инъекция отличного настроения всем!

Дуэт имени Чехова: выступления и концерты

Вечеринка с участием этих неутомимых юмористов непременно превратится в настоящее шоу, поэтому если вы хотите, чтобы ваш праздник запомнился вам надолго, вам совершенно точно необходимо пригласить «Дуэт имени Чехова» на свое тожественное мероприятие! Наше агентство с удовольствием поможет вам в организации выступления ребят, так что вы будете полностью довольны сотрудничеством. Для заказа вам необходимо связаться с нашими менеджерами по телефону, указанному на официальном сайте, либо оставить электронную заявку на портале, заполнив специальную форму. Мы подберем для вас наиболее подходящую дату выступления и подготовим сцену, так что вы непременно получите незабываемые впечатления от вечеринки!

от 650 000 RUB

ID 5231 Популярный ведущий Вадим Тихомиров

Вадим Тихомиров не только популярный ведущий на радио «Маяк» и телеканале «Домашний», но и незаурядный ведущий праздничных мероприятий, услугами которого Вы можете воспользоваться, обратившись в наше агентство.

Вадим – коренной москвич. Он появился на свет 10 января 1964 года. Его мама по профессии – воспитательница детского сада, папа – строитель. В школе мальчик не блистал особыми талантами и уже после 8 класса поступил в театральное училище на специальность «монтировщик сцены». Стажировался Вадим в цирке на Воробьевых горах. После этого Тихомиров пошел работать в Театр Российский армии. Затем он решил поступать на актерское отделение в театральный вуз, и на смену театру пришла работа в конструкторском бюро. В театральный Вадима, кстати говоря, так и не взяли.

В конце концов, молодой человек поступил в Институт культуры на специальность «театральный режиссер». После получения высшего образования он работал на киностудии им. Горького ассистентом режиссера Павла Арсенова, при этом учился в аспирантуре и преподавал в своем вузе.

Совершенно случайно Вадим сблизился с миром моды – он преподавал искусство дефиле в модельном агентстве, был обозревателем, вел на радиостанции «Эхо Москвы» программу о моде. После знакомства с Павлом Паньковым, автором программы «Экспресс-камера», наш герой стал ее ведущим.

После того, как телеканал «2х2» закрылся, Тихомиров работал в программе «Сегоднячко», в утреннем шоу «Будь готов» канала М1. Потом было сотрудничество с телеканалом «Домашний». В настоящее время он ведет там программы «Дикая еда», «Домашняя энциклопедия», «Все под контролем», «Семейный размер».

С 2008 года Вадим – сотрудник радиостанции «Маяк». Сначала его соведущей была Дарья Субботина, затем Ольга Кокорекина, сейчас он ведет «Валенки-шоу» в паре с Леной Батиновой.

Вадим Тихомиров преподает в Университете культуры и в ГИТРе.

от 100 000 RUB

ID 893 Ведущий-юморист Гарик Мартиросян

Еще одна звезда на юмористическом небосклоне российского шоу-бизнеса, Гарик Мартиросян, родился в Ереване 13 февраля 1974 года. По окончании школы молодой человек поступил в Ереванский государственный медицинский университет, который успешно закончил, и проработал целых три года психотерапевтом.

Как утверждает сам, опыт работы психотерапевтом ему очень и очень помогает в ежедневной жизни. Более 10 лет Гарик живет в Москве. В свое время удивлял российскую публику своими выступлениями в качестве капитана команды КВН «Новые армяне». А после КВН наступило время Comedy Club — и Гарик был одним из «отцов-основателей» этого мегапроекта, который в считанные дни завоевал невероятную популярнсть у зрителей, с первого же выпуска программы на телеканале ТНТ в апреле 2005 года. Мартиросян с удовольствием принимал участие в проекте Первого канала «Две Звезды» в паре с Ларисой Долиной — и победил.

С будущей женой Жанной Левиной Мартиросян познакомился в Сочи на КВН в 1997 году. А в 2004 году пара родила дочку Жасмин.

Вскоре Мартиросян стал ведущим развлекательного шоу на Первом Канале «Минута славы» и проявил себя как неординарный и очень креативный человек, готовый всегда поддержать участников.

Может рассказать о себе, и весьма своеобразно: «В 77-ом году закончил Институт Стали и Вышли Отсюда. Потом три года расписывал гжель и преимущества интенсивного подхода в земледелии. Придумал все анекдоты про Штирлица, потом переделал их в анекдоты про Чапаева, чем угробил этот фольклорный жанр. Участвовал в штурме Белого Дома, написал два круга, отметил шутки и уехал.

На гастролях в Турции вызвал истерику в зале, выйдя на сцену с цветком и сказав: "Нас - Турция!". Ведет за собой людей и программу "Минута славы". Пел с Долиной, танцевал с Цискаридзе, лепил с Церетели, командовал с Кутузовым»

от 35 000 EUR

ID 894 Звезда Comedy Club Гарик Харламов

Гарик Харламов, будущая звезда Comedy Club, родился 29 февраля 1980 года в Москве и первые три месяца своей жизни мальчика называли Андреем. Однако когда умер дедушка Игорь, младенца «переназвали». До сей поры Игорем молодого человека называет только мама, а вот все остальные — Гариком.

Такая радикальная перемена имени, разумеется, не могла не сказаться на судьбе и на характере мальчика — и в качестве «наследства» от своего погибшего дедушки Гарик получил невероятное чувство юмора.

И эти «веселые гены» проявили себя в Гарике уже в его раннем возрасте. Будучи еще дошкольником, Гарик устраивал своим родственникам импровизированные юмористические концерты и больше всего не мог терпеть заранее отрепетированные шутки.

О себе Гарик говорит просто и ясно: «Я человек тяжелой судьбы, но легкого поведения» - и нельзя не признать это заявление правдивым. Так, родители мальчика развелись, когда ему было всего девять лет. Оставшись одна с ребенком на руках, мама Игоря была вынуждена в одиночестве кормить семью. Естественно, что ни о каком достатке речи даже и не шло. Весьма характерным примером может послужить тот факт, что на вопрос, какой вкус у Гарика ассоциируется с детством, молодой человек отвечает так: «С газировкой «Буратино». Дешево и вкусно».

В школе Гарик был истинным гуманитарием — добивался успешных результатов исключительно в тех предметах, где требовалось «болтать». А вот точные и естественно-научные дисциплины оставались практически без внимания мальчика. И, конечно, невозможно было хоть в какой-то мере укоротить стремление Гарика шутить. Сколько раз его выгоняли из школы!

«Мне очень повезло с мамой, она очень демократичная: когда я пришел домой и сообщил, что меня все-таки выгнали, она сказала: «Ну что ж, выгнали и выгнали, это еще не конец света, найдем другую школу», - вот самое яркое воспоминание Гарика о прошедших школьных годах.

Другую школу действительно нашли. В Америке! Именно там проживал отец Гарика, перебравшийся после развода в Чикаго. К этому моменту Гарик прекрасно не знал английский, а потому мальчику пришлось изучать язык Шекспира так усиленно, как он только мог. И спустя несколько месяцев Гарик заговорил на английском так, словно родился в Чикаго!

И, конечно, не только заговорил. Зашутил!

В возрасте 16 лет Гарик Харламов успешно прошел кастинг в известный развлекательный молодежный проект «Харендт», который представлял собой школу и театр одновременно. В коллективе он оказался единственным русским, однако его это совершенно не смутило. В составе «Харендта» Гарик выступал в 6 спектаклях в течение одного месяца, большую часть которых были мюзиклами. Главным преподавателем на тот момент Гарика стал знаменитый Билли Зейн.

Молодому человеку были крайне необходимы деньги, и ему пришлось самостоятельно их зарабатывать! А впрочем, в Америке к работе тинейджеров относятся с пониманием и благодушием, а потому вскоре Гарик стал продавцом сотовых телефонов и работником «Макдональдса» за пять долларов в час. Через три года Гарику пришлось вернуться в Москву. И здесь он решил не отступать от своей только начавшейся карьеры артиста, и вместе с двоюродным братом он ходил по вагонам метро и исполняли песни под гитару, а тренировался в юморе Гарик на Арбате.

По окончании школы возник вопрос о дальнейшей учебе, и после некоторых раздумий Гарик выбрал театральный университет. И тут свое веское слово сказала мама Гарика, к которой тот всегда прислушивался. И по совету любимой мамы молодой человек поступил в Университет управления.

Однако и там Гарик нашел возможность по максимуму применить свой талант — он стал участником команды КВН за свой факультет. Название команды менялось несколько раз, вначале это было «Управление персоналом», потом «Шутки в сторону», потом «Сборная Москвы», потом «Незолотая молодежь» - с увеличением состава участников. В то время возникла смешная и трогательная ситуация.

Дело в том, что для участия в московской лиге команды должны были сделать взнос в размере ста долларов. В соответствии, призовой фонд победителям составлял тысячу долларов. А у команды Гарика денег не было вообще, и, несмотря на это, ребята продолжали играть в КВН. На вопрос: «Как же так, почему вы не платите взносы?», - друзья Харламова отвечали: «Выиграем — отдадим».

Так оно и произошло. Ребята действительно выиграли и действительно отдали все свои долги организаторам, отметив как следует свою победу на оставшиеся 200 долларов.

7 лет в КВН — существенный опыт для человека, который решил связать свою судьбу с шоу-бизнесом. Однако в то время Гарик еще не был уверен в собственном выборе. Почувствовав, что для КВН он уже слишком «взрослый», Харламов все-таки решил уйти. В Comedy Club.

Вместе с ребятами из «Новых армян», которые, собственно, и затеяли весь этот суперпроект, Гарик поверил в светлое будущее американского жанра stand-up comedy в России. Поверил — но уверен до конца не был никто. И первая реакция российской аудитории не замедлила себя показать — и она была крайне негативной.

Первые выпуски «Комеди Клаб» называли пошлыми и вульгарными, но ребята не сдавались — они знали, что дело в закостенелости и привычке к традиционным юмористическим программам и стилям российской сцены. И от них надо избавляться! И ребята продолжали работать над «Комеди Клаб». Что из этого всего получилось, наверное, не стоит рассказывать.

О своей деятельности в кинематографе Гарик также может рассказать сам:

«Что такое актёрская профессия? Это тот же случай, что с президентством. У нас ведь нет школы, где учат на главу государства. Руководитель страны - это человек, у которого огромный опыт, серьёзная репутация и которого при этом выбрал народ. Та же история с актёрами: их миллиард, окончивших институты, имеющих дипломы. Но они нигде не снимаются, их никто не знает. Всё зависит от опыта и таланта. Я начинал, ничего не зная об этой профессии, и потихонечку всё нарабатывалось... Не буду говорить, что я мегапрофессионал, и, наверное, неплохо было бы получить специальное образование. Но сейчас у меня уже нет для этого времени, да и нового я ничего, боюсь, не узнаю».

Впервые Харламов появился на большом экране в картине «Палач», а после этого последовал ряд эпизодических ролей в различных юмористических сериалах, вроде «Саша+Маша», «Моя прекрасная няня», «Тронутые» и др. Тем не менее, принимал участие Гарик и в вполне «взрослых» проектах, таких как «Очень русское кино», и «Шекспиру и не снилось»

На съемках Гарик познакомился с Сергеем Жигуновым и Анастасией Заворотнюк. «Анастасия оказалась очень приятным человеком, общительным, весёлым. Они с Сергеем Жигуновым абсолютно нормальные, адекватные люди, без всякой звёздной болезни», - рассказывает Харламов об этой встрече. И играть пришлось Гарику очень доступный ему персонаж: «Дураков, по-моему, играть проще, чем умных. Мне, например, было бы сложно снимать в «Титанике» - не могу серьёзно смотреть партнёрше в глаза и плакать, когда вокруг стоит тысяча человек съёмочной группы, камеры, свет... Комедия намного проще: балагуришь, веселишься, импровизируешь. Правда, Алексей Зернов - режиссер фильма - хотел, чтобы всё было чётко по тексту. Но и там мы находили возможность и придумывали что-то своё. Мы - это, конечно, я, Николай Второй...»

Проект «Очень русское кино» Гарик выступил в качестве продюсера, на пару с Артаком Гаспаряном, сценаристом и актером одновременно. Этот фильм — пародия на самые популярные современные отечественные картины, в том числе «Бумер», «Бригада», «Дозоры», «9 рота», «жара», «Волкодав», «Моя прекрасная няня» и др.

Главная роль была отдана Геннадию Хазанову, да и сценарий писался специально под него. К сожалению, замечательный артист был вынужден отказаться от участия в проекте, и на его место пригласили Армена Джигарханяня. «Я прочитал сценарий, мне понравилось, готов сниматься», - вот так просто сказал корифей российского кинематографа. А потом пришло время «Самого лучшего фильма», бюджет которого составил ни много ни мало 9 миллионов долларов. Насчет «самого лучшего» еще можно вести дискуссию, но уж точно «самым дорогим» этот фильм назвать можно с уверенностью. Премьера «Самого лучшего фильма» состоялась 24 января 2008 года. Немудрено, что многих ужасно интересует личная жизнь Гарика Харламова. Что ж, мы удовлетворим ваше любопытство. Много лет назад Гарик был безнадежно влюблен в Свету Светикову, однако на тот момент она уже была восходящей звездой, принимавшей участие в мюзиклах «Нотр-Дам де Пари», «Метро» и др., а Гарик был только студентом. И родители девушки решили, что это достаточно сомнительный союз, и спровоцировали расставание пары. А потом Гарик познакомился с Юлей. «Юля - идеальная женщина для меня. Я предпочитаю стабильность во всём - чем стабильнее, тем для меня спокойнее. Самое главное - доверие. Если я девушке не доверяю, буду постоянно дёргаться: где она, что с ней, с кем проводит время? А Юля человек не тусовочный, она - хозяйка дома: и стирает, и убирает... В ней отсутствует качество, которое я совершенно не выношу в женщинах, - стремление быть мужчиной», - вот как говорит о своей возлюбленной Харламов. Более чем традиционное отношение Гарика и к друзьям, которых, по его мнению, много быть не должно. Я не верю тем людям, которые утверждают обратное. Лично у меня есть два друга. Максимум - три, но это уже с натяжкой. Они помогали, когда я был никем, с голой задницей сидел, и никого, кроме них, рядом не было. А когда всё стало хорошо, много людей налепилось вокруг, но это знакомые, а не друзья».

Еще более удивителен тот факт, что Гарик — абсолютно не тусовочный человек. «Я вообще стараюсь поменьше обращать на себя внимание, как можно реже появляться в публичных местах, не ходить в клубы, на дискотеки... Приходится, конечно, но я человек непьющий - у меня аллергия на алкоголь. От мизерного количества спиртного мне становится плохо, и никакого кайфа я не получаю. Поэтому ссор по пьяному делу у меня не бывает, я обычно стараюсь уйти из компании, которую мало знаю и в которой люди выпивают. Комфортно себя чувствую только среди друзей и приятелей, где мне не нужно что-то из себя изображать».

В своей тарелке Гарик Харламов ощущает себя только дома, с самыми близкими людьми. Он очень домашний и уютный, а о своей работе говорит просто: «Надо быть сумасшедшим, чтобы постоянно веселиться и шутить. Для меня юмор – работа»

от 25 000 EUR

ID 865 Юморист Comedy Club Александр Ревва

Будущий невозможный юморист родился 13 декабря 1974 года в Донецке, в семье украинских евреев. В детстве, в принципе, ничем особенным не отличался от своих ровесников, не проявлял никаких необычайных талантов, не прыгал выше головы — был простым веселым мальчуганом.

По окончании школы (вполне, кстати, успешного) Александр поступил в техникум промышленной автоматики, а после отучился в Донецкой академии управления на экономическом факультете. В Донецке Александр работал электрослесарем, но вскоре одной работы ему показалось мало и он стал участником команд КВН. И понеслось... Невероятный талант смешить людей молодого человека скрыть было невозможно! И когда Александр попал в игроки программы Маслякова, понял — вот Оно. Открыв в себе огромные артистические способности, Александр почувствовал острую необходимость кардинально изменить свою жизнь.

И в один прекрасный день Александр, а также его друг Михаил Галустян в составе команды КВН Краснодарского Края «Утомленные солнцем» стали чемпионами Высшей лиги соревнования. А потом его пригласили принять участие в Comedy Club, проект, запущенный его коллегами по КВН командой «Новые армяне». Здесь он почувствовал себя в своей тарелке — хотя бы потому что это был совершенно новый юмор, юмор, которого раньше не было нигде. Во главу угла здесь ставили Импровизацию, здесь не было места чтению с листа, никто и слышать не хотел о каких-то авторах. Это было живое, непосредственное творчество, драйв, юмор нон-стоп.

Вначале Ревва выступал вместе с Гавром, с Мартиросяном или Хараламовым, Батрутдиновым, Хрусталевым, Волей или Верещагиным. Ну, а потом, освоившись, почувствовав собственную уверенность, Ревва стал выступать один, с сольными номерами. В результате его по праву стали считать одним из самых популярных резитентов Comedy Club и, в дополнение к этому, безусловным секс-символом программы.

А параллельно Comedy Club Александр Ревва выступал в качестве ведущего развлекательной программы «Ты смешной» на НТВ.

А потом пришло время попробовать свои силы в дубляже. И это правильно — ведь Ревва обладает весьма впечатляющим и харизматичным голосом, который просто невозможно не заметить и не запомнить. Работая дублером, Александр имел возможность познакомиться с корифеями российского кинематографа: Сергеем Безруковым, Чулпан Хаматовой, Дмитрием Дюжевым, Михаилом Ефремовым. А в полнометражном мультипликационном фильме «Про Федота-стрельца, удалого молодца» Александр просто великолепно озвучил Бабу-ягу! Следующей его работой в этом жанре стал мультфильм «Приключения Аленушки и Еремы», где Ревве предстояло озвучить аж троих персонажей — Воеводу, Коня и мудрого Ежа. И вот уже этот проект принес Александру большую славу, чем предыдущий.

После этого Ревва работал над картиной «Хортон» 2008 года, созданной по мотивам истории Доктора Сьюза, проектом 2009 года «Монстры против пришельцев».

О своей работе в Comedy Club говорит сам, и говорит более чем убедительно: «В Comedy Club должен быть мужской жестокий юмор для женской аудитории».

В семейной жизни Александр Ревва вполне счастливый человек. У него очаровательная жена Анжелика и маленькая дочь.

от 30 000 EUR

ID 866 Артист Comedy Club Павел Воля

Будущая звезда отечественного юмористического небосклона Павел Снежок родился 14 марта 1979 года в городе Пенза, где и окончил среднюю общеобразовательную школу №11.

Школьное время оставило у молодого человека множество приятных воспоминаний, связанных, в первую очередь, с бурной общественной деятельностью и участием в самых разнообразных развлекательных мероприятиях учреждения, и только во-вторых — самой учебной деятельностью. Которая, что удивительно, была более чем успешной — Павел закончил школу с серебряной медалью, и его фотография до сегодняшнего дня висит на Доске почета как пример современным школьникам.

После школы Павел Воля отправился получать высшее образование в Педагогический институт им.В.Белинского на специальность учителя русского языка и литературы. Однако ничто не мешало ему в институте заниматься тем, что приносило ему не меньшее удовольствие — артистической деятельностью. А потому очень скоро Павел оказался в факультетской команде КВН «Валеон Дассон» и стал ее капитаном. Через некоторое время Павел нашел отличное применение своей энергии, став диджеем «Русского радио в Пензе». И Пенза до сих пор помнит великолепные шоу Павла Добровольского!

Окончив в 2001 году «Пед», Павел с уверенностью отправился в Москву, где вскоре устроился ведущим на «Муз-ТВ». Также ему поступило предложение участвовать в дубляже «Масяни» и озвучивать главную героиню, от которого он не смог отказаться. После этого Павел работал диджеем на радиостанции «Хит-ФМ», и каждое утро, ровно в семь часов, слушатели просыпались под его бодрые приветствия.

А еще Павел работал сценаристом у Игоря Угольникова в развлекательной передаче «Добрый вечер», которая проходила на РТР. Именно в это время он познакомился с Артуром Джанибекяном, который впоследствии стал продюсером суперпопулярного проекта «Комеди Клаб».

Первые выступления «Комеди Клаб» российские зрители увидели только в 2003 году, однако сама идея подобного шоу появилась гораздо раньше, и авторы ее — молодые ребята из команды КВН «Новые армяне», в том числе Таш Саркисян, Артак Гаспарян и Артур Джанибекян. И если бы не гастроли «Новых армян» по Соединенным Штатам Америки, возможно, никто бы до сих пор на нашей сцене не отважился выступать в стиле stand-up comedy. А ребята решили, что вот оно — реальная альтернатива наскучившим и старым «Аншлагам», которые никогда в жизни не поменяются! Ну, и от КВН stand-up comedy тоже отличаются весьма и весьма. И молодые люди отважились на это казавшееся безумным предприятие — показать российским зрителям совершенно другой юмор, совершенно другую форму подачи юмора, удивить, изумить, шокировать.

Полные энтузиазма, ребята приступили к насыщенной работе. Однако первая реакция российской аудитории не заставила себя ждать, и была она крайне негативной. Народ, по сути, просто не понял — а что это такое было? Долго и упорно молодым людям приходилось идти наперекор устоявшимся стереотипам и традициям, ломать представления зрителей об отечественном юморе, принимать на себя лавину отрицательной реакции... Но они не сдались, и за это мы искренне им благодарны. Не сдался и Паша Воля. Он был одним из «первопроходцев» «Комеди Клаб», участвовал в самых отчаянных экспериментах создателей шоу, генерировал идеи, которых до него на нашей сцене никогда не было. И он решительным образом отличается от всех остальных резидентов проекта, его выступления — это нечто совершенно невообразимое. Выбрав яркий и запоминающийся образ «гламурного подонка», Павел отважился строить свои работы на беспощадном и критичном перемывании косточек знаменитостей. Которые — что примечательно — сидят тут же, перед сценой, в VIP-зоне! Ведь это поистине неповторимое удовольствие — говорить гадости в лицо тем, кто пришел специально для этого и при этом находит в этом свою притягательность. Это было, мягко говоря, чрезвычайно оригинально и свежо, и одновременно с этим «гениально» - потому что было невероятно просто.

А потом наступило время проекта «Очень русское кино». И Павла Волю здесь можно назвать «приглашенной звездой». А сам проект — первый опыт отечественного кинематографа в своеобразном жанре «пародийного кино». «Очень русское кино» - это жестокая пародия сразу на несколько известных картин российского происхождения: «Бумер», «Бригада», «Дозоры», «9 рота», «Жара», «Волкодав», «Моя прекрасная няня» и др.

Предполагалось, что главная роль будет отдана Геннадию Хазанову. И он почти согласился участвовать в этом проекте, если бы не загруженный донельзя рабочий график. Пришлось в срочном порядке искать другого исполнителя, в то время как все остальные актеры дали свое абсолютное согласие на участие в съемках: Дмитрий Нагиев, Владимир Турчинский, Ксения Собчак, Гарик Бульдог Харламов, Михаил Галустян, Борис Моисеев, Дмитрий Сычев и др. И в этот момент появляется... Армен Джигарханян, который выражает интерес к «Очень русскому кино». «Я прочитал сценарий, мне понравилось, готов сниматься», - такие были слова мэтра.

«Очень русское кино», которое вышло в прокат под названием «Самый лучший фильм», на тот момент оказался самым дорогим проектом отечественного кинематографа — в него был заложен бюджет в 9 миллионов долларов. И в российских кинотеатрах «Самый лучший фильм» появился 24 января 2008 года.

После этого фильма Павел Воля запустил проект под названием «Платон» - новую картину с ним самим в главной роли. Комедийная драма «Платон» предполагала, что Паша сыграет персонажа, достаточно близкого по духу артисту — гламурного московского тусовщика. Фабула картины такая: главный герой Платон зарабатывает на жизнь тем, что знакомит красавиц с богатыми мужчинами, и на него работает целая команда, занимающаяся «отловом» девушек. Однако очень скоро Платон наступает на самим же им расставленные грабли — встречает на своем пути прекрасную Любу, с которой чувствует себя самым счастливым человеком. Но есть препятствие, которое кажется непреодолимым — Люба нравится влиятельному олигарху Абдулу, и тот не собирается останавливаться ни перед чем в желании заполучить девушку.

В фильме «Платон» приняли участие также: Елизавета Лотова, Эвелина Бледанс, Мухтар Гусенгаджиев, Владимир Большов, Ксения Князева и др.

О своей работе и о своем герое Павел Воля говорит так: «Платоша мне очень интересен. В Московской жизни он как рыба в воде, любой знает, чем он занимается, как его найти. В руках Платона — рычаги судеб, он управляет миром, нет, скажем, мирком, в котором он живет». Творчество — очень обширное поле для деятельности, и Павлу Воле есть где разгуляться. Не только кинематограф и юмористические выступления занимают его, но и музыка привлекает этого креативного человека. И заниматься ею он начал уже давно, по приезде в Москву, еще в съемной квартире на юго-западе столицы. Это было чем-то вроде небольшого хобби, тексты складывались легко, практически сами, а музыку Павел подбирал на драм-машине.

Некоторые композиции Воли даже стали популярными. Так, песня «Шоу-биз», которая набирала очки в радио-рейтингах на «Хит-ФМ» и других радиостанциях.

Однако это не та область деятельности, которая до глубины души трогает Павла. «Я не слежу за этим специально, мне не настолько важен... - нет, результат, понятно, важен. Но я не сижу в чатах, не смотрю, что про меня пишут, не бываю в интернете, не смотрю рейтинги, сводки, все остальное. Песня «Шоу-биз» какие-то там места занимала, держалась в каких-то хит-парадах – не суть важно, людям понравилось. Ведь сначала когда мы ее принесли, нам сказали: «Ой, нет, это ужасно! Очень много текста, неформат» Я: «Пускай неделю поиграет, потом как хотите». Играет долго уже. Про неформат уже не вспоминают, мол, «да никто так не говорил!».

от 25 000 EUR

ID 897 Резидент Comedy Club Тимур Бартрутдинов

Тимур родился 11 февраля 1987 года в небольшом подмосковном селе Вороново в татарской, как это ясно по фамилии, семье. Совсем скоро после рождения Тимура его отца, военного, перевели в чудесный зеленый город Калининградской области Балтийск, и поэтому детство мальчика прошло просто замечательно — среди парков, садов, пляжей и великолепных пейзажей.

В начальную школу Тимур пошел в возрасте 6 лет, достаточно рано. И уже в столь нежном возрасте мальчик начал проявлять незаурядные артистические способности. Так, будучи третьеклассником, Тимур принимал участие в школьной постановке и исполнял одну из главных ролей маленького спектакля — Человека-букваря. А в старшей школе Тимур Бартрутдинов всерьез увлекся игрой в КВН и с удовольствием принимал участие в выступлениях.

Несмотря на неоспоримые артистические данные, талант, харизму и весь опыт своих выступлений, а также искреннюю любовь к сцене и КВН... Тимур после окончания школы решил отправиться за высшим образованием в Государственный Университет экономики и финансов Санкт-Петербурга, на факультет труда и управления персоналам. Там когда-то училась его мама.

В университете, однако, Тимур решил не отступать от начатого и совмещать приятное с полезным, а именно: участвовать в университетской команде самого рейтингового экономического государственного университета России. Тимур выступал в качестве сценариста. При этом Бартрутдинов не переставал мечтать о команде Высшей лиги КВН и сборной Питера, однако серьезный препятствием оставался личный конфликт с одним из участников сборной. Поэтому до поры до времени Тимуру приходилось довольствоваться работой сценариста и «подтанцовкой» на выступлениях, что, однако, не умаляло стремления молодого человека попасть в команду. Его увлечение КВН не могло не отразиться на учебе, причем самым не лучшим образом. Вскоре Тимур был вынужден взять академический отпуск, иначе его отчислили бы. Поэтому экономический университет Тимур смог закончить только в 2000 году. После выпускного Бартрутдинов пошел в армию в Подольский район.

Но и здесь Тимур нашел свой КВН! Вернее даже, не нашел, а устроил свой собственный Клуб Веселых и Находчивых, ни секунды не сомневаясь, что армия — подходящее для этого место. Здесь уж Тимур мог прекрасно выступать в качестве капитана команды, и под его «неусыпным руководством» ребята стали чемпионами по московскому военному округу.

Отдав родине свой воинский долг, Тимур Бартрутдинов решил посвятить свою жизнь полученной в университете специальности. Вдруг вспомнив о дипломе экономиста, Тимур отважился на переезд в Москву. Здесь он, совершенно неожиданно для себя, нашел отличную работу по специальности в компании «Пежо». И все было бы хорошо, если бы... не КВН!

Экономист Тимур Бартрутдинов очень скоро вновь окунулся в соблазнительные объятия Клуба Веселых и Находчивых. Его отыскали старые друзья, которым недолго пришлось уговаривать Тимура стать одним из участников команды «Незолотая молодежь» в Высшей Лиги. Мечта Тимура исполнилась!

Однако, как рассказывает теперь Тимур, «акценты в команде уже были распределены, так что пришлось пробиваться из задних рядов и доказывать себе и всем...», что он является сильным игроком. Однако это не случилось — в результате действия «обстоятельств непреодолимой силы» в КВН Тимур не смог раскрыться на все сто процентов.

Тем не менее, что не удалось ему сделать в КВН, более чем получилось в «Комеди Клаб». Здесь Тимур показал себя с самой лучшей стороны, смог проявить свой талант и харизму, став Каштаном. Вначале Бартрутдинов «стал третьим» в дуэте хорошего знакомого по «Незолотой молодежи» Гарика Харламова и известного теле- и радиоведущего Евгения Агабекова. В результате недолгой практики, стало ясно, что трио необратимо становится снова дуэтом — только в этот раз лишним оказывается Агабеков. А вот Тимур и Гарик — резиденты «Комеди Клаб».

Именно эти двое молодых людей становятся главными ожидаемыми публикой лицами в «Комеди Клаб», самым ярким и запоминающимся дуэтом. И хотя некоторые отмечали, что харизма Харламова не имеет себе равных во всем «Комеди Клаб», что в дуэте с Бартрутдиновым последний несколько проигрывает Бульдогу, Тимур не уставал удивлять и радовать своих поклонников и зрителей: ему доступен любой юмористический образ, для него нет ничего невозможного. Время от времени Тимур выступал в номерах вместе с Гариком Мартиросяном, Олегом Верещагиным, Гавром, Павлом Волей и Александром Реввой.

А однажды, будучи на гастролях в США, Тимур Бартрутдинов и Александр Незлобин посетили Comedy Store, где как раз 60 лет назад и зародился жанр подобных комедийных выступлений. Именно здесь когда-то выступали в разное время Джим Керри, Крис Рок, Крис Такер, Энди Кауфман и другие. Этот визит надолго остался в памяти Тимура и дал чрезвычайно много пищи для ума.

Тем не менее, замыкаться на «Комеди Клаб» Тимур Бартрутдинов не собирался и не хотел, его новой мечтой стало большое телевидение, и всеми силами молодой человек стремился туда. Вскоре Тимуру выпал новый шанс доказать свои способности — ему поступило предложение с телеканала «Муз-ТВ» принять участие в качестве ведущего юмористической программы «Привет, Кукуево!», которая выходила ежедневно всего по 15 минут. Но этого вполне хватало, чтобы Тимура заметили и полюбили зрители.

А потом Тимура пригласили на Первый канал, принять участие в интереснейшем проекте «Цирк на Первом». Здесь Бартрутдинов выступил в совершенно необычном для себя жанре и амплуа, представ перед публикой в образе романтического героя, задействованного в номере «Андрей Болконский». Тогда за свое выступление Тимур получил максимальное количество баллов и сорвал бурные аплодисменты.

Таким образом, рабочий график Тимура Каштана был заполнен донельзя: он работал в «Комеди Клаб», писал сценарии для КВН и самых различных юмористических программ, в том числе и на НТВ, для Сергея Мандрика, руководящего балетом «Street Jazz» и ведущего программу «Звезда танцпола».

Не обошел стороной Тимур и отечественный кинематограф, или, вернее, отечественный кинематограф не обошел стороной Каштана. Так, впервые Бартрутдинов принимал участие в съемках в Петербурге — правда, это была подработка в массовке, но все-таки первая роль, да еще и в канадской картине. В этом время Тимур был только будущей звездой «Комеди Клаб», но в массовке матросов смотрелся неплохо. А потом Бартрутдинова перекинули в массовку белогвардейцев, защищавших Зимний дворец. Именно в это время Тимур почувствовал вкус к кино, ощутил его притягательность и привлекательность.

Он зажегся этой идеей и был очень рад услышать предложение Ксении Чашей, режиссера сериала «Маша+Саша», принять участие в съемках в роли жителя Праги.

После этого Тимур Бартрутдинов принимал участие в съемках сериала «Клуб» на MTV, в котором исполнил роль Гриши Лузера. И хотя в определенной степени правдоподобность сериала осталась под вопросом, сам Тимур остался доволен этой работой. Это был первый достаточно серьезный опыт участия в кинопроекте, во время которого Тимур нашел общий язык с исполнителем главной роли Петром Федеровым и другими профессиональными артистами.

А потом закрутился проект «Самый лучший фильм-2», который должен был стать вторым сборником пародий на известные и популярные картины: «Жара», «12», «Ирония судьбы. Продолжение». И Тимур Бартрутдинов был приглашен участвовать в ленте, на роль Актера.

Смешно сказать: во время съемок Каштан умудрился ударить по лицу Сергея Лазарева, хотя именно это было прописано в сценарии. Однако, ничего серьезного и негативного в этом ударе не было, а только — дружеское пожелание работать получше.

Будучи человеком крайне самокритичным, Тимур ролью не остался доволен, утверждая, что не до конца проработал свой образ, не раскрыл его полностью. И доводы о том, что его герой — довольно туповатый персонаж, не утешили Бартрутдинова. Тем не менее, для самого Каштана это был замечательный опыт, одна из самых серьезных и сложных работ, которая многое ему дала. И потому что «Самый лучший фильм-2» изначально позиционировался как более удачное продолжение несколько сумбурной первой части и в нем должны были быть устранены многие недостатки предыдущего выпуска, актерский состав сиквела был расширен за счет других резидентов «Комеди Клаб»: Тимура Бартрутдинова и Дмитрия Хрусталева.

По утверждению самого Тимура, он с удовольствием исполнил бы какую-нибудь драматическую роль, однако прекрасно понимает сам, что для такого дела у него не хватает ни опыта, ни знаний, ни мастерства.

Бартрутдинов — личность публичная и очень интересный мужчина, который уже давно привык к интенсивному вниманию со стороны противоположного пола к своей персоне. И его жизнь не раз удивляла его самого, не зря же его любимая поговорка звучит так: «Хочешь рассмешить Бога — расскажи ему о своих планах». Что-то планировать, чего-то ожидать, на что-то надеяться — это занятия Тимур давно оставил. Гораздо интереснее и увлекательнее следить за тем, как судьба побрасывает тебе неожиданные, оригинальные повороты, помогает или, наоборот, мешает исполнению твоих желаний, ставит тебя перед выбором, который сама же за тебя и делает и т. д. Однако это ни на секунду не допускает, что у человека есть возможность «отпустить поводья» и отдаться течению — наоборот, за себя надо бороться, и не сдаваться никогда.

И всю его жизнь Тимуру помогают самые близкие женщины, которые души не чают в своем мужчине — мама и сестра. Именно эти люди сдерживали Бартрутдинова от самых отчаянных и рискованных поступков. Но все же они не могут до конца искоренить в Тимуре его стремление быть необычным, и слава богу. Так, именно из желания выделиться Тимур однажды выучил польский язык. Он очень нестандартный и своеобразный человек, и это ничему не исправить.

А потому и подарки ему дарят друзья весьма специфические. Так, на праздновании его 30-летнего Дня рождения на Тимура... напали официантки, обслуживающие мероприятие, и принялись его раздевать, напевая при этом песню «Крылатые качели». Лишь только потом Тимур догадался, что это были никакие не официантки, а самые настоящие стриптизерши.

от 20 000 EUR